Attesissima la prima assoluta del nuovo lavoro di Luca Francesconi, il concerto per violino Corpo elettrico voluto dalla Bamberg Symphoniker Stiftung per la violinista Patricia Kopatchinskaja e co-commissionato da Casa da Música, Radio France, Orquesta Simfonica de Barcelona, LA Philharmonic Orchestra, con la coproduzione di IRCAM-Centre Pompidou.
Esecuzioni:
29 Maggio 2021 - Porto, Casa da Música (World Premiere of the Viral Version)
18 Giugno 2021 - Paris, Radio France (World Premiere)
16 Dicembre 2023 - Bamberg, Bamberg Symphoniker (German Premiere)
17 Dicembre 2023 - Frankfurt, Bamberg Symphoniker
12 Gennaio 2024 - Barcelona, Auditori de Barcelona (Spanish Premiere)
11-12-13 Aprile 2024 - Rome, Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Italian Premiere)
Note del compositore
L'energia invisibile nel nostro corpo è l'elettricità, che è, accanto alla gravità, la forza elementare più significativa. Tutta la nostra esistenza, i nostri pensieri e azioni, tutte le funzioni fisiche, sono possibili solo attraverso i processi sinaptici - elettrici - che avvengono nel nostro sistema nervoso. Ogni mio lavoro racconta una storia, non una storia che può essere raccontata a parole, come nella musica a programma, in un poema sinfonico, ma piuttosto una storia di trasformazione musicale degli elementi, come in un processo chimico. La musica, naturalmente, non è un processo chimico naturale, perché è fatta, è una forma culturale - questo è un aspetto importante. La musica è piuttosto un misto di fisiologia e cultura e, se volete, un mondo spirituale.
Il mio nuovo concerto per violino si intitola Corpo Elettrico. Riprende alcune idee che ho usato a lungo nel mio lavoro all'IRCAM. Il lavoro inizia con un assolo di violino che ha una colorazione radicata nella tradizione musicale delle culture orientali. È una specie di grido, un lamento. Dopo l'assolo, il materiale diventa la base del tutti orchestrale - come è comune in un tradizionale concerto per violino. La parte solista cerca di affrontarla, ma c'è qualcosa che non quadra. Vuole partecipare, sostenere l'orchestra, ma gradualmente riesce a farlo sempre meno e reagisce in modi illogici e capricciosi. Così, invece di sostenere l'orchestra, la influenza - si infiltra - e distrugge la struttura architettonica di un tradizionale concerto solista. La logica tradizionale della musica occidentale - un intreccio armonico tra solista e orchestra - viene scardinata quando il violino solista sfida le azioni dell'orchestra e inizia una trasformazione propria: il violino diventa 'elettrico' e muta in una serie di distorsioni di chitarra elettrica in tecnica rake (producendo un suono aspro e percussivo) che lo fanno suonare qualcosa come i famosi suoni di chitarra 'urlanti' di Jimmy Hendrix. In questo processo, la potenza espressiva del violino supera certamente di cento volte il suono della chitarra. Si scatena una tempesta elettrica, qualcosa come una crisi epilettica. Si impadronisce della solista e le rende impossibile rimanere all'interno delle vecchie convenzioni. Tutti i cliché di come un pezzo dovrebbe suonare ed essere costruito in termini di altezza, bellezza tonale, simmetria, crollo; ciò che rimane è il rumore. L'energia del solista si trasforma da energia interiore a energia esteriore - è una vera esplosione di energia, che in un certo senso diventa un grido di speranza.
Ho grande fiducia nell'intelligenza del pubblico, penso che gli ascoltatori siano molto più curiosi e intelligenti di quanto si pensi sempre. La mia speranza è quella di rompere i 'blocchi Lego' di forme e aspettative preconcette, e voglio incoraggiare il pubblico, 'Non pensare, ascolta con il tuo istinto!'.
Estratto dell'intervista di Marcus Imbsweiler a Luca Francesconi
© Stiftung Bamberger Symphoniker - Bayerische Staatsphilharmonie
Photo: © Roberto Masotti / Lelli e Masotti Archivio